FECHAS
HORARIO
SESIONES
IDIOMA
FORMATO
ALUMNES
HORAS
PRECIO
LINKS
SINOPSIS
Laboratorio de producción, pensamiento y juego en torno a la creación, difusión y recepción de imágenes generadas con inteligencia artificial.
A través de conversaciones, investigaciones y juegos, se intentará construir una crítica colectiva que sirva para pensar activamente esta nueva tipología de imágenes, así cómo los efectos que tienen en la realidad y lo que, a su vez, nos pueden decir de ella.
El laboratorio mezclará la producción y el pensamiento, a través de ejercicios prácticos realizados con herramientas como Stable Diffusion, Midjourney o Runway Gen 2, y de clases teóricas con textos de filosofía de la imagen y del lenguaje, fotografía, investigación especulativa y ficción literaria. Este taller se inspira en el gesto de desobediencia maquínica promovido por Vilém Flusser en su manifiesto filosófico sobre la fotografía. Esa propuesta es dirigida aquí hacia el aparato de generación de imágenes con inteligencia artificial, como tentativa para generar resultados improbables que expandan su potencial artístico y político.
DESCRIPCIÓN
El taller se divide en ocho bloques temáticos que apuntan hacia distintos aspectos relacionados con la generación de imágenes con inteligencia artificial, y sobre los cuales cada participante realizará una investigación con imágenes. Cada uno de estos bloques se compone de dos encuentros, uno en el que se introducirá el tema y la investigación a realizar, y otro en el que se compartirán los procesos y resultados de las investigaciones hechas en casa. En los encuentros de los jueves, los talleristas compartirán una exposición teórica para delimitar un marco conceptual sobre el tema tratado, así como referencias de trabajos con imágenes relacionados con esos conceptos, que se discutirán colectivamente entre los participantes. A continuación, se explicarán los aspectos básicos de funcionamiento de las herramientas y programas a utilizar, y se resolverán las cuestiones técnicas. Por último, se expondrán las instrucciones para el desarrollo de la investigación con imágenes que cada participante deberá realizar en casa, que buscará profundizar en las ideas surgidas durante el encuentro.
En los encuentros de los martes, los participantes compartirán los procesos e imágenes de las investigaciones efectuadas, y se discutirán colectivamente las ideas que estas movilicen. Para cerrar el bloque, se realizará un juego colaborativo entre todos los participantes, que buscará estimular la experimentación sobre alguna de las ideas o prácticas tratadas a partir de una dinámica lúdica.
ESTRUCTURA
Bloque 1
CAJA NEGRA DENTRO DE CAJA BLANCA (Libertad programada) · Aparato y programas · Automatización · Caja negra Bloque 2
LAS FUERZAS DEL RUIDO (Espacio latente) · Fotografías, imágenes técnicas y representaciones estadísticas · Indexicalidad, referentes y abstracción · Construcción de la imagen: difusión, ruido y espacio latente Bloque 3
HEMOS VENIDO A JUGAR (Contra el aparato) · Mirada, expectativa y actitud · Intencionalidad humana · Improbabilidad: casualidades improbables pero intencionadas Bloque 4
LAS LENGUA DE LA MÁQUINA (Lenguas cruzadas) · Lenguas e idiomas · Imperialismo lingüístico · Traducción, transcripción y transducción Bloque 5
EJERCICIOS DE ESTILO (Excavaciones) · Orden arbitrariedad, azar y combinatoria · Difusión o concentración · Lenguaje: restricción y libertad Bloque 6
SEMILLAS DE ANSIEDAD (Otra tentativa de agotamiento) · Agencia y control · Aceleracionismo: velocidad, recursos, agotamiento · Ansiedad y cansancio Bloque 7
1+1=ELEFANTES (Colisión) · Imágenes sin texto · Remix · El encuentro fortuito de una máquina de coser y un paraguas en una mesa de disección Bloque 8
EL ESCARABAJO DE WITTGENSTEIN (El amor dentro de una caja) · La cultura como objeto de promesa · Formas de conversación que no alcanzan · El gesto del intento
CONTENIDOS
Este taller está orientado a cualquier persona interesada en investigar y experimentar sobre la generación de imágenes con inteligencia artificial y su campo de posibilidades, especialmente en su relación con el medio fotográfico. Durante el taller se facilitarán los conocimientos técnicos básicos para poder utilizar distintas herramientas, como Dall·e 2, Midjourney, Stable Diffusion, Dreambooth, Runway Gen 2 o Stable Dreamffusion, entre otros. No se requieren conocimientos previos de estas herramientas, pero sí la predisposición a aprender colectivamente sobre su funcionamiento. El espacio busca ser horizontal y se basa en la construcción colectiva de pensamiento, por lo que será esencial la apertura y solidaridad con las herramientas y conocimientos traídos y adquiridos.
PARA QUIÉN
No se necesitan conocimientos previos de los programas ni las plataformas utilizadas durante el módulo, pero sí un interés manifiesto en su conocimiento e incorporación al proceso de trabajo personal.
REQUISITOS
Periodo de inscripción: 25.1 – 20.2.2024 Matriculación: 21.2 – 29.2.2024
MATRÍCULA
Martín Bollati 1986. Editor, artista y docente. Es también fundador y director de SED editorial. Su obra investiga la relación entre fotografía y ficción con un interés específico en las capacidades discursivas que existen en los márgenes del aparato fotográfico y su estructura. Lleva publicado los siguientes libros: A Kind of Loop, La Forma Bruta, Vacant Dream State, Para describir una flor, y Ruinas Sin Título, Aguas Vivas y Texto Nazi. Ha expuesto individualmente en la 3era FotoBienal de Beijing, Centro Cultural Kirchner, Buenos Aires, Galería Cero, Madrid, Galería Hydra, Ciudad de Mexico entre otros. En 2017 fue galardonada con el premio a Mejor Fotolibro Latinoamericano en los Coloquios latinoamericanos en México y en 2018 junto al colectivo 280a ganó el premio ART TRAIL TESLA. Ese año también fue seleccionado por su obra como uno de los talentos mundiales por la revista British Journal of Photography. Erik Estany Tigerström (Celrà, 1982), utiliza la fotografía como una herramienta para pensar en el propio medio fotográfico y en su relación con el lenguaje. Sus intereses giran en torno a la agencia de las imágenes en la actualidad, la estructura ideológica de la tecnología por donde operan estas imágenes, y las implicaciones de su centralidad en nuestras vidas. Ha expuesto su trabajo en espacios como la Sala Amárica, el Bòlit Centre d'Art Contemporani, o la Sala Cava de Can Basté, y en muestras como Les Nuits Paris, Festival Panoràmic, OFF Bratislava, Festival Internacional La Nuu, FineArt Igualada , o Festival Transfronterizo Fotolimo, entre otros. Ha sido reconocido con la nominación a Plat(t)form del Fotomuseum Winterthur, con el premio del festival de Art Photo BCN, o con el premio del Fòrum Fotogràfic Can Basté, entre otros. Ha impartido varios talleres y seminarios, y actualmente es docente de la asignatura de Generación de imágenes con inteligencia artificial del Grado de Fotografía en IDEP Barcelona. Es licenciado en Diseño Gráfico por l'Escola d'Art i Disseny d'Olot, y se ha formado, en realización audiovisual en IDEP Barcelona, y en fotografía en ERAM-UdG, FUGA, El Observatorio y CASA Madrid, así como en diferentes talleres y seminarios.
PROFESORES
Imágenes: Inevidence. Erik Estany Tigerström
AVISO LEGAL
Jugar contra la máquina
Jugar contra la máquina
Jugar contra la máquina
FECHAS
FECHAS
HORARIO
HORARIO
SESIONES
SESIONES
6.3.2024 – 26.6.2024
6.3.2024 – 26.6.2024
6.3.2024 – 26.6.2024
19:00 – 21:00h (CET)
19:00 – 21:00h (CET)
19:00 – 21:00h (CET)
Miércoles
Miércoles
Miércoles
IDIOMA
IDIOMA
FORMATO
FORMATO
ALUMNES
ALUMNES
Castellano
Castellano
Castellano
Online
Online
Online
15+1
15+1
15+1
HORAS
HORAS
PRECIO
PRECIO
LINKS
LINKS
32
32
32
425 €
425 €
425 €
SINOPSIS
SINOPSIS
Laboratorio de producción, pensamiento y juego en torno a la creación, difusión y recepción de imágenes generadas con inteligencia artificial.
Laboratorio de producción, pensamiento y juego en torno a la creación, difusión y recepción de imágenes generadas con inteligencia artificial.
A través de conversaciones, investigaciones y juegos, se intentará construir una crítica colectiva que sirva para pensar activamente esta nueva tipología de imágenes, así cómo los efectos que tienen en la realidad y lo que, a su vez, nos pueden decir de ella.
El laboratorio mezclará la producción y el pensamiento, a través de ejercicios prácticos realizados con herramientas como Stable Diffusion, Midjourney o Runway Gen 2, y de clases teóricas con textos de filosofía de la imagen y del lenguaje, fotografía, investigación especulativa y ficción literaria. Este taller se inspira en el gesto de desobediencia maquínica promovido por Vilém Flusser en su manifiesto filosófico sobre la fotografía. Esa propuesta es dirigida aquí hacia el aparato de generación de imágenes con inteligencia artificial, como tentativa para generar resultados improbables que expandan su potencial artístico y político.
A través de conversaciones, investigaciones y juegos, se intentará construir una crítica colectiva que sirva para pensar activamente esta nueva tipología de imágenes, así cómo los efectos que tienen en la realidad y lo que, a su vez, nos pueden decir de ella.
El laboratorio mezclará la producción y el pensamiento, a través de ejercicios prácticos realizados con herramientas como Stable Diffusion, Midjourney o Runway Gen 2, y de clases teóricas con textos de filosofía de la imagen y del lenguaje, fotografía, investigación especulativa y ficción literaria. Este taller se inspira en el gesto de desobediencia maquínica promovido por Vilém Flusser en su manifiesto filosófico sobre la fotografía. Esa propuesta es dirigida aquí hacia el aparato de generación de imágenes con inteligencia artificial, como tentativa para generar resultados improbables que expandan su potencial artístico y político.
DESCRIPCIÓN
DESCRIPCIÓN
El taller se divide en ocho bloques temáticos que apuntan hacia distintos aspectos relacionados con la generación de imágenes con inteligencia artificial, y sobre los cuales cada participante realizará una investigación con imágenes. Cada uno de estos bloques se compone de dos encuentros, uno en el que se introducirá el tema y la investigación a realizar, y otro en el que se compartirán los procesos y resultados de las investigaciones hechas en casa. En los encuentros de los jueves, los talleristas compartirán una exposición teórica para delimitar un marco conceptual sobre el tema tratado, así como referencias de trabajos con imágenes relacionados con esos conceptos, que se discutirán colectivamente entre los participantes. A continuación, se explicarán los aspectos básicos de funcionamiento de las herramientas y programas a utilizar, y se resolverán las cuestiones técnicas. Por último, se expondrán las instrucciones para el desarrollo de la investigación con imágenes que cada participante deberá realizar en casa, que buscará profundizar en las ideas surgidas durante el encuentro.
En los encuentros de los martes, los participantes compartirán los procesos e imágenes de las investigaciones efectuadas, y se discutirán colectivamente las ideas que estas movilicen. Para cerrar el bloque, se realizará un juego colaborativo entre todos los participantes, que buscará estimular la experimentación sobre alguna de las ideas o prácticas tratadas a partir de una dinámica lúdica.
El taller se divide en ocho bloques temáticos que apuntan hacia distintos aspectos relacionados con la generación de imágenes con inteligencia artificial, y sobre los cuales cada participante realizará una investigación con imágenes. Cada uno de estos bloques se compone de dos encuentros, uno en el que se introducirá el tema y la investigación a realizar, y otro en el que se compartirán los procesos y resultados de las investigaciones hechas en casa. En los encuentros de los jueves, los talleristas compartirán una exposición teórica para delimitar un marco conceptual sobre el tema tratado, así como referencias de trabajos con imágenes relacionados con esos conceptos, que se discutirán colectivamente entre los participantes. A continuación, se explicarán los aspectos básicos de funcionamiento de las herramientas y programas a utilizar, y se resolverán las cuestiones técnicas. Por último, se expondrán las instrucciones para el desarrollo de la investigación con imágenes que cada participante deberá realizar en casa, que buscará profundizar en las ideas surgidas durante el encuentro.
En los encuentros de los martes, los participantes compartirán los procesos e imágenes de las investigaciones efectuadas, y se discutirán colectivamente las ideas que estas movilicen. Para cerrar el bloque, se realizará un juego colaborativo entre todos los participantes, que buscará estimular la experimentación sobre alguna de las ideas o prácticas tratadas a partir de una dinámica lúdica.
ESTRUCTURA
ESTRUCTURA
Bloque 1
CAJA NEGRA DENTRO DE CAJA BLANCA (Libertad programada) · Aparato y programas · Automatización · Caja negra Bloque 2
LAS FUERZAS DEL RUIDO (Espacio latente) · Fotografías, imágenes técnicas y representaciones estadísticas · Indexicalidad, referentes y abstracción · Construcción de la imagen: difusión, ruido y espacio latente Bloque 3
HEMOS VENIDO A JUGAR (Contra el aparato) · Mirada, expectativa y actitud · Intencionalidad humana · Improbabilidad: casualidades improbables pero intencionadas Bloque 4
LAS LENGUA DE LA MÁQUINA (Lenguas cruzadas) · Lenguas e idiomas · Imperialismo lingüístico · Traducción, transcripción y transducción Bloque 5
EJERCICIOS DE ESTILO (Excavaciones) · Orden arbitrariedad, azar y combinatoria · Difusión o concentración · Lenguaje: restricción y libertad Bloque 6
SEMILLAS DE ANSIEDAD (Otra tentativa de agotamiento) · Agencia y control · Aceleracionismo: velocidad, recursos, agotamiento · Ansiedad y cansancio Bloque 7
1+1=ELEFANTES (Colisión) · Imágenes sin texto · Remix · El encuentro fortuito de una máquina de coser y un paraguas en una mesa de disección Bloque 8
EL ESCARABAJO DE WITTGENSTEIN (El amor dentro de una caja) · La cultura como objeto de promesa · Formas de conversación que no alcanzan · El gesto del intento
Bloque 1
CAJA NEGRA DENTRO DE CAJA BLANCA (Libertad programada) · Aparato y programas · Automatización · Caja negra Bloque 2
LAS FUERZAS DEL RUIDO (Espacio latente) · Fotografías, imágenes técnicas y representaciones estadísticas · Indexicalidad, referentes y abstracción · Construcción de la imagen: difusión, ruido y espacio latente Bloque 3
HEMOS VENIDO A JUGAR (Contra el aparato) · Mirada, expectativa y actitud · Intencionalidad humana · Improbabilidad: casualidades improbables pero intencionadas Bloque 4
LAS LENGUA DE LA MÁQUINA (Lenguas cruzadas) · Lenguas e idiomas · Imperialismo lingüístico · Traducción, transcripción y transducción Bloque 5
EJERCICIOS DE ESTILO (Excavaciones) · Orden arbitrariedad, azar y combinatoria · Difusión o concentración · Lenguaje: restricción y libertad Bloque 6
SEMILLAS DE ANSIEDAD (Otra tentativa de agotamiento) · Agencia y control · Aceleracionismo: velocidad, recursos, agotamiento · Ansiedad y cansancio Bloque 7
1+1=ELEFANTES (Colisión) · Imágenes sin texto · Remix · El encuentro fortuito de una máquina de coser y un paraguas en una mesa de disección Bloque 8
EL ESCARABAJO DE WITTGENSTEIN (El amor dentro de una caja) · La cultura como objeto de promesa · Formas de conversación que no alcanzan · El gesto del intento
CONTENIDOS
CONTENIDOS
Este taller está orientado a cualquier persona interesada en investigar y experimentar sobre la generación de imágenes con inteligencia artificial y su campo de posibilidades, especialmente en su relación con el medio fotográfico. Durante el taller se facilitarán los conocimientos técnicos básicos para poder utilizar distintas herramientas, como Dall·e 2, Midjourney, Stable Diffusion, Dreambooth, Runway Gen 2 o Stable Dreamffusion, entre otros. No se requieren conocimientos previos de estas herramientas, pero sí la predisposición a aprender colectivamente sobre su funcionamiento. El espacio busca ser horizontal y se basa en la construcción colectiva de pensamiento, por lo que será esencial la apertura y solidaridad con las herramientas y conocimientos traídos y adquiridos.
Este taller está orientado a cualquier persona interesada en investigar y experimentar sobre la generación de imágenes con inteligencia artificial y su campo de posibilidades, especialmente en su relación con el medio fotográfico. Durante el taller se facilitarán los conocimientos técnicos básicos para poder utilizar distintas herramientas, como Dall·e 2, Midjourney, Stable Diffusion, Dreambooth, Runway Gen 2 o Stable Dreamffusion, entre otros. No se requieren conocimientos previos de estas herramientas, pero sí la predisposición a aprender colectivamente sobre su funcionamiento. El espacio busca ser horizontal y se basa en la construcción colectiva de pensamiento, por lo que será esencial la apertura y solidaridad con las herramientas y conocimientos traídos y adquiridos.
PARA QUIÉN
PARA QUIÉN
No se necesitan conocimientos previos de los programas ni las plataformas utilizadas durante el módulo, pero sí un interés manifiesto en su conocimiento e incorporación al proceso de trabajo personal.
No se necesitan conocimientos previos de los programas ni las plataformas utilizadas durante el módulo, pero sí un interés manifiesto en su conocimiento e incorporación al proceso de trabajo personal.
REQUISITOS
REQUISITOS
Periodo de inscripción: 25.1 – 20.2.2024 Matriculación: 21.2 – 29.2.2024
Periodo de inscripción: 25.1 – 20.2.2024 Matriculación: 21.2 – 29.2.2024
MATRÍCULA
MATRÍCULA
Martín Bollati 1986. Editor, artista y docente. Es también fundador y director de SED editorial. Su obra investiga la relación entre fotografía y ficción con un interés específico en las capacidades discursivas que existen en los márgenes del aparato fotográfico y su estructura. Lleva publicado los siguientes libros: A Kind of Loop, La Forma Bruta, Vacant Dream State, Para describir una flor, y Ruinas Sin Título, Aguas Vivas y Texto Nazi. Ha expuesto individualmente en la 3era FotoBienal de Beijing, Centro Cultural Kirchner, Buenos Aires, Galería Cero, Madrid, Galería Hydra, Ciudad de Mexico entre otros. En 2017 fue galardonada con el premio a Mejor Fotolibro Latinoamericano en los Coloquios latinoamericanos en México y en 2018 junto al colectivo 280a ganó el premio ART TRAIL TESLA. Ese año también fue seleccionado por su obra como uno de los talentos mundiales por la revista British Journal of Photography. Erik Estany Tigerström (Celrà, 1982), utiliza la fotografía como una herramienta para pensar en el propio medio fotográfico y en su relación con el lenguaje. Sus intereses giran en torno a la agencia de las imágenes en la actualidad, la estructura ideológica de la tecnología por donde operan estas imágenes, y las implicaciones de su centralidad en nuestras vidas. Ha expuesto su trabajo en espacios como la Sala Amárica, el Bòlit Centre d'Art Contemporani, o la Sala Cava de Can Basté, y en muestras como Les Nuits Paris, Festival Panoràmic, OFF Bratislava, Festival Internacional La Nuu, FineArt Igualada , o Festival Transfronterizo Fotolimo, entre otros. Ha sido reconocido con la nominación a Plat(t)form del Fotomuseum Winterthur, con el premio del festival de Art Photo BCN, o con el premio del Fòrum Fotogràfic Can Basté, entre otros. Ha impartido varios talleres y seminarios, y actualmente es docente de la asignatura de Generación de imágenes con inteligencia artificial del Grado de Fotografía en IDEP Barcelona. Es licenciado en Diseño Gráfico por l'Escola d'Art i Disseny d'Olot, y se ha formado, en realización audiovisual en IDEP Barcelona, y en fotografía en ERAM-UdG, FUGA, El Observatorio y CASA Madrid, así como en diferentes talleres y seminarios.
Martín Bollati 1986. Editor, artista y docente. Es también fundador y director de SED editorial. Su obra investiga la relación entre fotografía y ficción con un interés específico en las capacidades discursivas que existen en los márgenes del aparato fotográfico y su estructura. Lleva publicado los siguientes libros: A Kind of Loop, La Forma Bruta, Vacant Dream State, Para describir una flor, y Ruinas Sin Título, Aguas Vivas y Texto Nazi. Ha expuesto individualmente en la 3era FotoBienal de Beijing, Centro Cultural Kirchner, Buenos Aires, Galería Cero, Madrid, Galería Hydra, Ciudad de Mexico entre otros. En 2017 fue galardonada con el premio a Mejor Fotolibro Latinoamericano en los Coloquios latinoamericanos en México y en 2018 junto al colectivo 280a ganó el premio ART TRAIL TESLA. Ese año también fue seleccionado por su obra como uno de los talentos mundiales por la revista British Journal of Photography. Erik Estany Tigerström (Celrà, 1982), utiliza la fotografía como una herramienta para pensar en el propio medio fotográfico y en su relación con el lenguaje. Sus intereses giran en torno a la agencia de las imágenes en la actualidad, la estructura ideológica de la tecnología por donde operan estas imágenes, y las implicaciones de su centralidad en nuestras vidas. Ha expuesto su trabajo en espacios como la Sala Amárica, el Bòlit Centre d'Art Contemporani, o la Sala Cava de Can Basté, y en muestras como Les Nuits Paris, Festival Panoràmic, OFF Bratislava, Festival Internacional La Nuu, FineArt Igualada , o Festival Transfronterizo Fotolimo, entre otros. Ha sido reconocido con la nominación a Plat(t)form del Fotomuseum Winterthur, con el premio del festival de Art Photo BCN, o con el premio del Fòrum Fotogràfic Can Basté, entre otros. Ha impartido varios talleres y seminarios, y actualmente es docente de la asignatura de Generación de imágenes con inteligencia artificial del Grado de Fotografía en IDEP Barcelona. Es licenciado en Diseño Gráfico por l'Escola d'Art i Disseny d'Olot, y se ha formado, en realización audiovisual en IDEP Barcelona, y en fotografía en ERAM-UdG, FUGA, El Observatorio y CASA Madrid, así como en diferentes talleres y seminarios.
PROFESORES
PROFESORES
Imágenes: Inevidence. Erik Estany Tigerström
Imágenes: Inevidence. Erik Estany Tigerström
AVISO LEGAL
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